今年1月，全市商务工作不会明确提出，重庆将专责前进国际消费中心城市建设，大大强化消费对经济快速增长的基础性起到。2019年重庆市政府工作报告也明确提出：实行消费升级行动计划，前进消费平台转型升级，发展壮大限额以上商贸企业，创立国际消费中心城市。

随着国际消费中心城市建设的前进，重庆商业经常出现了一批新的业态、新模式，造就了消费升级。据近期发布数据，今年一季度，全市社会消费品零售总额构建2181.5亿元，同比快速增长8.1%，重庆消费市场发展向好。4月23日，解放碑又一发票地在网络上窜红由千叶眼镜和四川美术学院合力打造出的千叶美术馆精彩亮相。极具科幻感的转动楼梯、数百个灯泡构图交错构成的闪烁板、上万副镜框构成的眼镜墙、张着翅膀戴着眼镜思索的天使走出美术馆，一件件艺术作品十分吸睛。

然而，艺术气息浓烈的美术馆里，眼镜这一元素又无处不在，穿插在作品之中，警告你这也是一家商店。在国内，更加多的商业体大力减少艺术业态。

在重庆，商业与艺术的跨界于是以沦为一种潮流，并被视作购物中心同质化破局的一把利器。眼镜品牌借艺术新生创办于1992年的千叶眼镜有数27年历史，近年来千叶虽然大大在设计感觉、时尚感上谋求突破，但不受品牌固有印象影响，这种时尚特质仍然并未受到注目。随着消费群体日益年轻化，千叶眼镜意图更有年长消费者。

与此同时，近年来重庆沦为旅游热门地，解放碑每天步入极大的人流，千叶也期望能共享这一红利。重庆千叶眼镜总店就在解放碑中心方位，但是来店内出售眼镜的外地消费者比例将近20%，相比之下并未超过预期。

4月24日，千叶美术馆馆长、千叶眼镜市场总监李媛媛对重庆日报记者说道。如何更有游客，将人气流量转化成为经济效益？千叶眼镜将目标瞄向了与艺术融合。

跨界与融合，是不折不扣的趋势；商业和艺术，则是当前及未来的热点。在李媛媛显然，眼镜消费，某种程度是一种商业行为，同时也是一种美和艺术的不道德，因此与艺术结合是千叶的最佳自由选择。

一面是商业必须提高，另一面则是艺术必须沉降。作为重庆乃至西南地区艺术家的仅次于聚集地四川美术学院享有很好的艺术资源，并致力于将艺术带入到生活中，让更加多人认识、解读艺术。艺术仍然局限在美术学院、博物馆，它应当面向大众，为群众所喜闻乐见。

我们必须与品牌合作，让艺术带入生活中，让艺术接地气。四川美术学院雕塑系横跨媒介工作室副主任唐勇谈到与千叶眼镜的合作想法时说。经过将近一年时间打造出，4月23日，千叶眼镜总店摇身一变沦为千叶美术馆，这里既是前卫艺术和新的艺术的公布现场，又是时尚商业的运营空间。进店客流这几日持续上升。

在追加的人流中，绝大多数都是对艺术感兴趣的年轻人，以及前来发票的游客。他们在观看艺术的同时，也不会潜移默化地对眼镜展开注目，从而确实构建将人流变为经济效益。

李媛媛说道，未来，千叶美术馆还将不定点积极开展艺术展、时尚发布会等活动，使其确实沦为活动的艺术发票地。艺术与商业频密电线事实上，艺术与商业的跨界融合，在重庆商圈中并不少见。

四川美术学院艺术作品与商业的电线，也并非首次。2018年7月，对外开放的六月新光天地首届艺术季月揭幕。

重庆新光天地合力四川美术学院，将川美一年一度倍受欢迎的艺术盛事对外开放的6月毕业生作品展，面向公众免费对外开放。此次艺术展规模空前，汇聚了川美120名毕业生的将近200件艺术臻品。我们打造出了新光森林、艺彩缤纷、镜幻等四大主题展区，整个展出遍及全馆，构建了艺术和商业的融合。

重庆新光天地涉及负责人讲解，展出更有了大量年轻人前往观展，也让新光天地沦为2018年暑假的众多热门目的地。将艺术融会商业，某种程度也是东原1891时光道乐意使用的方式。今年4月初，一场取名为《爱人的艺术》的全球影像艺术大展在坐落于东原1891的原美术馆拉开帷幕。积极开展两日，之后更有近2000人前往，更加有不少人专程从外地来重庆观展。

美术馆对外开放两年多来，共计举行了15场大型展出、40余场活动，更有近50000人次观展，为东原1891时光道带给了大量人气。东原商业涉及负责人讲解，如今，原美术馆已沦为集个性化景观建筑、艺术专业场馆、艺术收藏品鉴、公共艺术教育、时尚潮流策动公布以及高端消费社群对话的跨界空间，政治宣传了传统单调的滨江商业模式，空缺了艺术消费的空白。通过艺术更有眼球的，还有重庆国金中心(IFS)。

2018年8月11日，重庆IFS的LOVE.FOUND.国际艺术装置开幕，其为重庆量身打造出的熊猫与山茶花雕塑，立刻沦为不少人的新发票地。当前，艺术与商业更加深度融合。对很多消费者来说，他们不会去喜爱艺术作品，同时也不会去喜爱高品质商品，两者都可以为他们带给幸福与惊艳，所以说道艺术与商业是有共同语言的。

四川美术学院副院长温兴涛指出。在市商务委市场体系建设处长余晓玲显然，一方面，商场每天具有大量的流量人次，利用好这些流量，让顾客仍然非常简单逛逛就离开了，而是持续性在商场观赏、消费；另一方面，让艺术仍然高高在上，沦为随处可见的精神食粮，则是当前艺术发展的趋势。

因此，我们反对商圈试水艺术与商业的融合，让艺术无处不在。艺术＋商业成未来新趋势据数据表明，2019年，全国白鱼开业购物中心项目大约982个，重庆则以白鱼开业购物中心44个、体量386万平方米乘势打破上海，沦为拟开购物中心体量最少的城市。

可以意识到，重庆将步入购物中心开业高峰，竞争也不会日益白热化。随着消费升级，如今的体验式商业仍然只是非常简单增大餐饮及休闲娱乐娱乐的比例，而是更加多带入文化和创新等元素，将购物中心打造出沦为工作和家庭以外的第三空间。

余晓玲讲解，在国内，许多购物中心都慢慢把目光投向艺术，在商场里带入文化艺术元素，在重庆商圈尤其是新兴商圈，艺术商业堪称沦为其更有人气的选用。输掉商大数据中心监测也表明，2018年，国内一线城市中部分购物中心的艺术主题业态面积占到比已下降至4%，艺术＋商业的人组模式渐渐沦为新趋势。

在渝中区解放碑CBD管委会涉及负责人显然，艺术与商业二者之间的关系并不是借势，而是共生。艺术与商业融合，不仅能带给客流量，还能给零售行业流经新鲜的血液，同时艺术创作可以陶冶大众的情操。比如千叶美术馆的面世，就为热衷艺术的人塑造成了消费与艺术享受共存的艺术空间，也为解放碑CBD的商业升级写上了浓墨重彩的一笔。

戴德梁行重庆策略发展顾问部董事及主管马丽华分析，商业引入艺术只不过也分担着一定风险，艺术空间不会占有商场大面积的零售空间，短期内不会壮烈牺牲商场的收益；但从长年看，艺术需要加深与大众的距离，取得消费者尊重的文化情感深度，符合消费者精神层面的市场需求，探寻更好的可能性，因此，商场必须从内到外均衡高品质精神生活与物质消费之间的关系，并找准目标客群定位，考虑到否能将流量改变为实际的经济效益。当前，重庆于是以减缓建设国际消费中心城市，商圈购物中心作为消费的主要载体，如何才能更佳地转型升级，减少国际优质消费品和高端产品供给。随着国内更加多的商业将目光投向艺术，重庆购物中心也于是以积极探索商业与艺术的跨界，以构建传统商贸的创意发展。

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